DOBRO

Reżyser, ilustrator, designer. Absolwent wydziału rzeźby na wrocławskiej ASP. Wyreżyserował serię „Kórt i Albin” emitowaną w MTV i wyprodukowany przez Canal+ „Niezły kanał”, który otrzymał złoto na festiwalu PromaxBDA i ADC*E oraz został wyróżniony na Festiwalu Animago. Jest twórcą wielokrotnie nagradzanych teledysków do piosenek duetu Fisz Emade, zespołu Voo Voo, SYNY i Dawida Podsiadło. W ostatnich latach wyreżyserował kilkadziesiąt reklam promujących międzynarodowe i krajowe marki, między innymi M&M’s, IKEA, TESCO, ORANGE, CANAL+, ŻUBR, TP, MILLENNIUM BANK, ING, HEYAH, NETIA, TIGER, NC+, 36,6, PLUS, Carrefour, IKEA, McDonald’s.
Jego narracje aktorskie z chirurgiczną dokładnością oddają wszelkie zamierzone niuanse emocji bohaterów. Prezycyjnie dodana dawka celnego humoru stanowi każdorazowo wielką wartość dodaną. Każdy spot Sebastiana to indywidualny charakter i klimat.
Zdobywca licznych nagród na konkursach w Polsce ( KTR, Kreatura ) i za granicą, juror konkursów reklamowych. Jest autorem najbardziej znanych w Polsce postaci reklamowych brand hero, ekspertem od character animation.
Współzałożyciel i dyrektor kreatywny studia Dobro.

Reżyserzy i artyści działający na styku narracji i technologii. Autorzy pierwszego polskiego wideoklipu interaktywnego „Smolik Attitude” oraz filmu interaktywnego “Sufferosa” (2010) z udziałem m.innymi Beaty Tyszkiewicz, Ewy Szykulskiej i Ryszarda Ronczewskiego. Finaliści SXSW oraz zdobywca The Webby Awards za projekt interaktywny „The Trip”. Działalność artystyczną i edukacyjną łączą z pracą komercyjną, realizując immersyjne i filmowe projekty m.innymi dla Samsunga, Hondy, Channel4 oraz Expedii. Ich prace prezentowane były na ponad 50 festiwalach na świecie, m.innymi onedotzero, Reykjavik IFF, Vancouver IFF, WRO, YouTube Day Singapore, a retrospektywa “Cinematic Labyrinths” w Institute of Contemporary Arts w Londynie oraz NYU Tisch School of The Arts. Obecnie pracują nad Instagramową serią filmową @Sufferosa oraz debiutancką narracyjną grą video.

www.kissingertwins.com

 RED BULL

Athletes & Esport Marketing Manager, związany z firmą Red Bull od 10 lat. Buduje lokalne portfolio zawodnicze, nawiązuje biznesowe i partnerskie relacje ze sportowcami. Dzięki wykształceniu w warszawskiej Akademii Wychowania Fizycznego, zapewnia zawodnikom ekspercką współpracę i fachową obsługę z zakresu sponsoringu sportowego. Tworzy wyjątkowe koncepty, niezwykłych projektów jak przelot pod warszawskimi mostami w ramach celebracji Dnia Flagi, czy skok Szymona Godźka nad pędzącym peletonem Tour de Pologne.

EDGAR BĄK STUDIO

Edgar Bąk zajmuje się szeroko pojętą komunikacją wizualną. W projektowaniu graficznym unika autorskich gestów. Poddaje się narzędziu i czerpie z jego specyfiki. Skupia się na gramatyce i założeniach projektu, efekt końcowy uzyskując niczym w matematycznym równaniu. Jest czujny na kontekst przez co chętnie i lapidarnie cytuje codzienność. Czuje się spadkobiercą tradycji polskiego projektowania graficznego: międzywojnia, PRL-u, uwolnionej gospodarki wczesnych lat 90-tych. Bliskie mu jest poczucie humoru polskiej szkoły plakatu.

MAN ON THE MOON – HR AGENCY

Agnieszka zdobywała doświadczenie w agencjach rekrutacyjnych Executive Search, doradzając Klientom m.in. z sektorów: FMCG, retail, pharma, e-commerce. Od blisko 9 lat rozpoznaje i wspiera potencjał, który tkwi w ludziach, nieustająco zaintrygowana niepowtarzalnością każdej osoby. Uważa, że ma najbardziej inspirującą pracę na świecie, bo opiera się na odkrywaniu i znajdowaniu talentów poprzez rozmowy, od których nie raz „wszystko się zaczęło”. Potrafi odnaleźć związki pomiędzy zjawiskami, które z pozoru są całkowicie rożne, za co cenią ją Klienci, Kandydaci oraz przyjaciele.

Wierzy, w zdolność kierowania własnym życiem i tą perspektywą lubi dzielić się z innymi.

Paulina posiada 12-letnie doświadczenie w pracy w międzynarodowych agencjach reklamowych (Saatchi & Saatchi IS, EG+, TBWA), gdzie budowała i rozwijała stabilne i kompetentne zespoły.

Działa odważnie, z uważnością i otwartością, nieustannie rozwijając się w obszarze komunikacji opartej na NVC.

Ola Niepsuj jest ilustratorką i graficzką. Mieszka i pracuje w Warszawie. Ukończyła Akademię Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi. Studiowała też w Portugalii – w Escola Superior de Artes e Design de Matosinhos oraz Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto.

Niepsuj projektuje plakaty, identyfikacje wizualne oraz infografiki. Łącząc tradycyjne techniki, takie jak ołówek, tusz czy malarstwo z rysunkiem cyfrowym, tworzy eklektyczne kolaże. Jej przewrotny, dowcipny styl znalazł wielu zwolenników. Ilustrując, zręcznie komentuje rzeczywistość w polskich i zagranicznych magazynach i książkach. Jest autorką identyfikacji wizualnych dla szwajcarskiego festiwalu literackiego Babel, nowojorskiego festiwalu teatralnego Unergroundzero i współautorką portugalskiego Guimarães Jazz Festival, projektowała dla marek takich jak Nike, Converse, HBO, Braun, Apple Polska.

Prace Oli Niepsuj zdobyły srebrny medal Society od Illustrators NYC w 2017 roku, trzykrotnie wyróżniono je w prestiżowym roczniku American Illustration i dwukrotnie nagrodzono złotem w konkursie Klubu Twórców Reklamy. Jej twórczość zdobyła uznanie naponad 100 wystawach w Polsce i zagranicą m.in w Japonii, Francji, Szwecji, Wielkiej Brytanii, Niemczech, Korei Południowej, Portugalii, Belgii, Boliwii, Stanach Zjednoczonych, we Włoszech i na Kubie.

www.olaniepsuj.com

MAMASTUDIO

Ur. w 1972 w Warszawie. Projektant. Dyrektor artystyczny, założyciel i partner w Mamastudio. Współwłaściciel hotelu Autor Rooms i klubu narciarskiego SnieznePotwory. Absolwent Wydziału Grafiki ASP w Warszawie. Student wydziału Wzornictwa Przemysłowego. Członek zarządu Polskiego Klubu Brandingu. Współzałożyciel Stowarzyszenia Twórców Grafiki Użytkowej.

Ilustratorka, graficzka, art. director. Absolwentka Wydziału Grafiki warszawskiej ASP. Tworzy ilustracje, animacje, plakaty festiwalowe i filmowe, okładki płyt muzycznych. Od 2015 r. współpracuje z TVP Kulturą i jest odpowiedzialna za dwie ostatnie oprawy wizualne stacji. Jej ilustracje promowały ogólnopolską kampanię launchującą magazyn Vogue Polska. Autorka corocznej identyfikacji graficznej pikniku literackiego Biblioteki Narodowej „Imieniny Jana Kochanowskiego”. Zdobyła wiele nagród za ilustracje i oprawy graficzne (4 srebrne miecze w konkursie KTR 2014 i 2016 w kategorii Ilustracja i Film oraz główną nagrodę Projekt Roku 2013 STGU za ilustracje. Współpracowała ze Smoczyńską przy dwóch filmach „Córki Dancingu” i „Fuga”. Dodatkowo tworzyła dla klientów takich jak: Stołeczna Estrada, Łódzka Szkoła Filmowa, Instytut Adama Mickiewicza, Wytwórnia Filmów Dokumentalnych i Fabularnych (WFDiF), Stowarzyszenie Filmowców Polskich, Stary Teatr w Krakowie, Teatr Wielki – Opera Narodowa, Muzeum Etnograficzne w Warszawie, Muzeum Historii Żydów Polskich, Warner Music Poland, oraz dla magazynów: Kukbuk, Przekrój, Kikimora, Machina. Była art. director w Change Integrated i Isobar Poland.

Urodzony w 1966 roku w Łodzi. Specjalizuje się w portretach, modzie i fotografii reklamowej. Współpracuje z największymi polskimi magazynami i agencjami reklamowymi.  W 2001 roku podczas wyprawy do Sudanu rozpoczął autorski cykl fotografii dokumentujący fantastyczne miejsca i spotkania ze wspaniałymi ludźmi, uzupełniając ten materiał podczas kolejnych wizyt w tym kraju. Od 2011 jego kolejną miłością stała się Sycylia. Dzięki wieloletniemu doświadczeniu i sile wewnętrznego spokoju uznany jest za fotografa realizującego najbardziej wymagające zadania, wymuszające działanie pod presją czasu oraz w ekstremalnych warunkach technicznych i duchowych. Wielokrotnie powtarza, że zdjęcia są efektem inspiracji i pracy umysłu fotografa, a aparat to tylko mniej lub bardziej skomplikowane narzędzie pracy. W czasach łatwej dostępności medium, jakim jest fotografia, zdarza nam się o tym zapominać i nie szanować kolejnych naciśnięć spustu migawki.

Absolwent Zarządzania i Inżynierii Produkcji, większą część zawodowego życia przepracował dla marek FMCG. Pracował w agencji DDB Warszawa gdzie jego klientami były głównie marki piwne – Żywiec, Tyskie, Dębowe Mocne i Pilsner Urquell, ale także Tiger Energy Drink. Po kilku latach w agencji przez kolejne trzy był partnerem w studio brandingowym Super Super gdzie nadzorował szereg projektów dla instytucji publicznych jak Narodowy Bank Polski, Centrum Nauki Kopernik, Muzeum Narodowe czy Miasto Poznań. Flagowym projektem była realizacja identyfikacji wizualnej Szczytu NATO w Warszawie. Pracował także nad nowymi markami i produktami dla Play, Ghelamco czy banku Santander.

Równolegle realizował projekty muzyczne dla marek Red Bull, H&M, Ballantine’s, J&B czy Bushmills. Obecnie specjalizuje się w marketingu muzycznym odpowiadając za produkcję wykonawczą lub komunikację albumów takich artystów jak Dawid Podsiadło, Sokół czy Pezet. Prowadził także dwa labele muzyczne skupiające się na polskiej elektronice – S1 Warsaw oraz MOST wspólnie z Sokołem jako sublabel Prosto.

Swoją działalność doradczą prowadzi pod marką Grobel.co, a na samym początku 2020 roku razem z Sokołem ogłosił rozwój wspólnej marki o kompetencjach kreatywnych i doradczych z ofertą dla artystów i brandów – MOST Creative.

Laureat 30 nagród i juror Klubu Twórców Reklamy.

ADVALUE

Zarządzanie agencją porównuje do pracy w kuchni renomowanej restauracji. Jest gorąco i się dzieje, praca wre, niejednokrotnie ktoś rzuci mięsem (niestety :)), ale każdy starannie wypełnia swoje zadanie, żeby na salę podano piękne i wartościowe danie, a wszyscy goście za każdym razem byli zadowoleni. Dba o to, żeby Zespół zawsze grał do jednej bramki. Absolwent Uniwersytetu Warszawskiego na wydziale Zarządzanie i Marketing. Własne biuro podróży i praca w marketingu firmy Unilever to miejsca, z których czerpał wiedzę i zdobywał cenne doświadczenie.
Od 12 lat współwłaściciel i dyrektor zarządzający w agencji reklamowej ADVALUE. Lubi adrenalinę. Fascynuje się końmi, i tymi z krwi i kości, i tymi mechanicznymi. Stara się ratować zwierzęta w Fundacji Animal Rescue Polska i wierzy, że komunikacja reklamowa może zmieniać świat na lepszy.

PSTO Design

Industrial / Product designer dedicated to finding simple, elegant and meaningful solutions to complex problems. Experienced in a broad variety of design fields ranging from consumer products, furniture and small architecture to visual communication, graphic design and branding.

Master of Arts in Industrial Design at Academy of Fine Arts in Warsaw. During studies started own design practice and since then worked for diverse clients and collaborated with numerous design companies.

Moved to Japan for 4 years between 2013 and 2017 to work at Yamaha Design Laboratory as a Senior Designer responsible for industrial product design of musical instruments and audio equipment, physical and virtual user interfaces, graphic design and packaging.

Currently based in Warsaw, Poland

Malaga Studio

Kompozytor, realizator dźwięku, połowa duetu Dj skiego Exboyfriends. Właściciel studia postprodukcji dźwięku Malaga. Grał w zespołach Des Des, Voltage Betty, The Polaroids i kilku innych… Tworzy muzykę do reklam, spotów radiowych, programów telewizyjnych, filmów. Jest również konsultantem muzycznym. Pracował przy realizacji spotów dla MBank, McDonald, Carrefour, Adidas, Tyskie, Warka, Wawel, Pah, Fundacja Zwierzęca Polana i wielu innych.

I LIKE PHOTO

Właściciel & Producent Kreatywny agencji I LIKE PHOTO specjalizującej się w produkcji sesji zdjęciowych i filmów reklamowych w branży fashion i beauty.

Producent sesji zdjęciowych dla wielu zagranicznych edycji magazynów Vogue, Harper’s Bazaar czy ELLE i realizujący kampanie dla największych światowych marek między innymi Valentino, Zalando czy L’Oreal.

Laureat nagród KTR w kategoriach fotografia i film.

SUPER SUPER

BNA

Projektant i reżyser. W branży od 2003 roku. Juror konkursów kreatywnych w kraju i za granicą. W latach 2011- 2018 dyrektor artystyczny Canal+ Polska, gdzie odpowiadał za kulturę wizualną kilkunastu marek własnych oraz marki parasolowej nc+. Prowadził gościnne wykłady na ASP w Łodzi, Katowicach i Warszawie oraz na PJWSTK z zakresu swojej metody twórczej. Członek Zarządu Polskiego Klubu Brandingu.

Laureat 20 nagród KTR Design, (m. in. Złota za rebranding Heyah oraz za czołówkę serialu Belfer) oraz 2 Złotych PromaxBDA (w tym za najlepszy w Europie branding kanału dla Minimini+).

Reżyser i pomysłodawca przełomowych identyfikacji antenowych, czołówek i dokumentów między innymi dla kuchni+ czy Canal+ 4K. Prekursor broadcast designu w Polsce. Pracował dla takich marek jak T-Mobile, Heyah, Intelligo, Danone, PBP Bank, Fortis Bank, TNT Express. Projektant i współautor kampanii promującej Polskę w kilkunastu krajach Europy Chopin // Polska / The Course.

K MAG

Dziennikarz, fotograf. Redaktor naczelny i dyrektor kreatywny magazynu jak i portalu o modzie, kulturze i designie K MAG.

UVMW

uv-warsaw.com

Feeders Agency

Kuba Sagan to współzałożyciel i dyrektor kreatywny Feeders Agency, której misją jest karmić feed odbiorców dobrymi treściami. Członek Zarządu Klubu Twórców Reklamy, dwukrotny zwycięzca Cannes Young Creatives, juror polskich i zagranicznych festiwali, zdobywca ponad 40-tu nagród branżowych tj. Effie, KTR, Golden Drum. Swoje doświadczenie zdobywał pracując m.in. dla Nike, Netflix, IKEA, Disney, Marvel, BNP Paribas. Wierzy w to, że reklama jest częścią branży rozrywkowej, dlatego też powinna bawić, wzruszać lub edukować w ciekawy dla odbiorcy sposób.

PRZEKRÓJ

Dyrektor artystyczna „Przekroju”

www.przekroj.pl

MELT

Współzałożyciele studia MELT. Duet reżyserujący i projektujący doświadczenia multimedialne na granicy świata prawdziwego z wirtualnym. MELT to interdyscyplinarne studio zajmujące się projektowaniem doświadczeń. Wielkoformatową animacją, VR i wyjątkową oprawą multimedialną wydarzeń. Prace studia zdobywają międzynarodową reputację i nagrody łącząc marketing ze sztuką i nowymi technologiami w nowoczesny i nietuzinkowy sposób.

www.bymelt.com

STUDIO GANSZYNIEC

Maja is a designer with a comprehensive approach to the design process. Her extensive experience range from product and furniture, to brand design, consulting and design strategy. Over the last ten years she has been working across Europe on projects for leading brands such as: IKEA, Leroy Merlin, Amica, Mothercare, Orange, Dupont, Camper, Comforty, PayPass, Touchideas, Bellamy, and others. Her works had been shown on recognised exhibitions in Milan, Amsterdam, Berlin, London, and published by Domus, Icon, Abitare, and Wallpaper.

TOFU STUDIO

Współzałożyciel TOFU studio, w którym pełni funkcję dyrektora kreatywnego, jednocześnie zajmuje się projektowaniem oraz produkcjami filmowymi. Absolwent malarstwa na Gdańskiej Akademii Sztuk Pięknych. Zespół TOFU studio pod artystycznym kierownictwem Adama zdobył wiele nagród między innymi najważniejsze nagrody w dziedzinie projektowania Red Dot Design Awards w 2017 oraz 2019 roku, a także KTR (Polska), HOW international design awards (USA), IDA awards (USA), Creativity Awards (USA), Hong Kong Design Award oraz European Design Awards, najważniejszej europejskiej nagrody w dziedzinie projektowania graficznego.

ADVALUE

Profesjonalistka o kreatywnym umyśle z prawdziwą pasją do marketingu i komunikacji, zorientowaną na potrzeby konsumenta.

Pracowała dla wielu Klientów z różnych kategorii. Stara szkoła reklamy bazująca na marketingowym

know-how największych graczy rynku (Unilever, Samsung, Orange, Mondelez). Działa skutecznie w małych jak i dużych zespołach ale stanowczo najlepiej jako samozwańczy a w końcu koronowany lider. Spod jej ręki wyszedł zastęp lubianych przez Kreacje Accountów.

Wierzy, że język jakim posługuje się marka musi  być oparty na głębokim zrozumieniu konsumenta.  Dlatego stratedzy to jej ulubieńcy.

W Advalue odpowiedzialna za AD

Prywatnie śpiewa po tequili i oszukuje ile ma lat.

WAVEMAKER

Od 18 lat związany z branżą reklamową. Zaczynał w domu mediowym MEC. Wkrótce po dołączeniu do zespołu agencji został zaangażowany w działania komórki nowobiznesowej. Od 2006 roku był odpowiedzialny za nowy biznes. W 2008 został członkiem grona zarządzającego agencją, w którym powierzono mu dodatkowo odpowiedzialność za zarządzanie zasobami ludzkimi pod kątem rozwoju i szkoleń oraz PR agencji. Od 2016 brał udział w kształtowaniu polityki nowobiznesowej i rozwoju oferty agencji w regionie Europy Środkowo Wschodniej. Koordynator wielu wygranych przez agencję przetargów w regionie. Aktywnie angażuje się w kształtowanie rynku reklamowego w Polsce. W trakcie swojej kariery był m.in. członkiem KO Media Trendy, jurorem EFFIE, Euro EFFIE, członkiem KO EFFIE, jurorem MixxAwards, wykładowcą Szkoły Strategii Marki przy SKM SAR. Od kwietnia 2019 objął stanowisko prezesa Wavemaker w Polsce.

STUDIO RYGALIK

Projektantka, działająca również w obszarach edukacji oraz kultury. Ukończyła Wydział Wzornictwa na ASP w Warszawie. Studiowała także w Danmarks Designskole. Pierwsze projektowe doświadczenia zawodowe zdobywała w Kopenhadze. Podczas studiów na ASP była członkiem platformy PG13, grupy studentów realizującej szerokie spektrum projektów, biorącej udział w licznych wystawach, konkursach i warsztatach projektowych. Podczas studiów magisterskich Gosia skoncentrowała się na food designie, a związek między jedzeniem a projektowaniem stanowi istotny temat jej poszukiwań oraz zawodowej praktyki. W 2009 roku dołączyła do zespołu Studio Rygalik, a w 2012 została w Studio partnerem. Prowadzi autorski program nauczania 3D Design w Akademeia High School. Współtwórczyni kreatywnego kampusu Sobole, a także prezeska fundacji Sobole zajmującej się designem i kulturą.

Illustratorka, art director i dyrektor kreatywna – jedna z najbardziej rozpoznawalnych polskich artystek. Na stałe mieszka i pracuje w Berlinie, a lista jej zawodowych zajęć jest równie długa jak lista międzynarodowych klientów.

Współpracowała z najbardziej znanymi polskimi i zagranicznymi markami i instytucjami – w tym m.in. z Muzeum Polin, Instytutem Adama Mickiewicza i dziennikiem Die Welt. W ciągu 15 lat w jej portfolio znalazły się okładki płyt, książek i magazynów, w tym pierwsza, i jak dotąd jedyna, ilustrowana okładka w historii magazynu Elle. Zaprojektowała również okładkę ostatniej płyty Maryli Rodowicz.

Jako Art Director odpowiedzialna była za całość komunikacji wizualnej filmu „Sztuka Kochania. Historia Michaliny Wisłockiej”, z brawurową rolą Magdaleny Boczarskiej.

Na co dzień tworzy dla marek takich jak Reebok, Nike, Mercedes Benz, Samsung, HTC, Jo Malone, Max Factor czy Hugo Boss.

Dla Reeboka zaprojektowała trzy limitowane serie butów, dostępnych w sprzedaży na całym świecie. Dla Costa Coffee i HTC stworzyła serię wielkoformatowych murali, a dla jednego z najbardziej prestiżowych japońskich domów handlowych Hankyu Mode projekty witryn i portrety japońskich It-Girls prezentujących najnowsze kolekcje.

Jej prace publikowane były m.in. w Commons&Sense, iD, Harper’s Bazaar, Instyle, Glamour, K MAG, Elle czy New York Magazine – w prasie kobiecej równie często opowiada o edukacji estetycznej, życiowej filozofii, książkach i Berlinie.

Oprócz projektowania, tworzy również strategie kreatywne, pracuje jako konsultant dla marek i instytucji i coraz częściej porzuca modę, muzykę i lifestyle’owe projekty by współpracować z biznesem – współpracowała dla Kulczyk Investments i KSP, ale to 2018 przyniósł największy do tej pory projekt z tej kategorii – dla szwedzkiego giganta nieruchomości Skanska zaprojektowała murale i zdobienia ścian ponad 23 przestrzeni i sal konferencyjnych nowej siedziby firmy – Warsaw Spark.

Pełna lista klientów, wystaw i projektów:

www.aleosa.com / www.facebook.com/OlkaOsadzinska / www.instagram.com/aleosa @aleosa

BBDO

Radek Miklaszewski, Business Development Director BBDO WARSZAWA, odpowiada za strategię rozwoju biznesu, pozyskiwanie nowych klientów oraz działania marketingowe agencji. Posiada ponad 20. letnie kompleksowe doświadczenie w obszarze komunikacji marketingowej offline i online. Był odpowiedzialny za tworzenie i realizację strategii rozwoju biznesu i oferty oraz rozwijanie relacji z klientami w polskich i sieciowych agencjach reklamowych, domu mediowym oraz firmie doradczej. Pełnił funkcje zarządcze m.in. w grupie Omnicom (OMD i TBWA), WALK oraz Directors.

Od wielu lat aktywnie zaangażowany w rozwój polskiej branży marketingowej i inicjatywy SAR. Był członkiem zarządu Stowarzyszenia, współorganizuje i wspiera konkursy EFFIE i MEDIA TRENDY (obecnie INNOVATION AD), był także członkiem jury EFFIE w Polsce i EFFIE EUROPE. Ukończył SGGW, SGH i Warszawskie Centrum Dziennikarstwa.

24/7Communication

Absolwentka Uniwersytetu Łódzkiego, College d’ Europe, Szkoły Strategii Marki przy Stowarzyszeniu Agencji Reklamowych oraz Digital Institute z siedzibą w Londynie. Pracowała w Ministerstwie Sportu i Turystyki, Komisji Europejskiej oraz Parlamencie Europejskim w Brukseli, gdzie pełniła funkcję Communication Officer i szlifowała swoje kompetencje w zakresie public affairs. Kolejno współpracowała z agencjami PR w Paryżu oraz Singapurze. Przez krótki czas związana również z redakcją TVN CNBC. Jest konsultantem z 12 –letnim doświadczeniem, z szeroką wiedzą dot. komunikacji zintegrowanej, którą budowała w ostatnich latach dla największych marek w Polsce. Jest autorką kilkunastu kampanii nagrodzonych Sabre Awards,  Magellan Awards, Effi, Złote Spinacze. Jej zespołu dwukrotnie wygrywały YC PR Cannes Lions, sama zasiadała w jury tego konkursu dwukrotnie. Jest  aktywną członkinią grupy roboczej Consumer Practice w organizacji Public Relations Organization International.

OTO FILM

Managing Director / Executive Producer

ADVALUE

Pracowała dla rosyjskiej mafii, potem dla francuskiego rządu. Za mało miała wrażeń, wiec poszła do reklamy. Teraz zmywa swe grzechy dbając o CSR marek w agencji Advalue. Wyciska z korporacji tyle dobra, na ile pozwalają budżety.

Nie znajdziesz jej na SM, wciąż się ukrywa.

Od 2006 roku tworzyła reklamy między innymi dla (alfabetycznie – żeby nie było): Atrium – Centra Handlowe / Colian / Danone / Empik / Gettin Bank / Krosno /  MasMix / Nestle / Neste / Orange / PGNiG S.A. / PZU / Simens / Tymbark / Wirtualna Polska / Wódka Żołądkowa / Żywiec Zdrój /

Bright Media

IKEA

Digital Marketing Manager w IKEA Polska. Odpowiedzialny za planowanie, optymalizację i zarządzanie projektowe kampaniami digitalowymi na różnych etapach procesu decyzyjnego klienta. Różnorodne doświadczenie w komunikacji i marketingu zdobył pracując wcześniej w Newell Rubbermaid, agencjach interaktywnych oraz Lidl Polska, gdzie jako Digital Marketing Manager kierował zespołem odpowiedzialnym za wielokanałową obecność marki w internecie.

FACEBOOK

Gosia Nierodzińska, urodzona w 1985 w Łomży, mieszka i pracuje w Warszawie. Absolwentka Central Saint Martins College w Londonie, Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Gender Studies w Polskiej Akademii Nauk i Creative Coding na SWPS. Interesuje ją użycie technologii do budowania społeczności. Jest laureatką wielu nagród, między innymi: European Design Awards, Cannes Lions, Eurobest, KTR.  Pracuje jako Creative Strategist w Facebook’u.

TELEVISOR

UNIT9

Maciej is a Founding Partner and CEO at Le Polish Bureau – a UNIT9 Company, a Technical Director at UNIT9, a TEDx speaker and a jury member at FWA.

ASZdziennik

W internecie od 2008 roku. Przeszedł szlak wielu formatów internetowych: typowej portalozy z ogłaszaniem kataklizmów co dwie godziny, historii konsumenckich (rekord to 1,5 mln odsłon na jednym materiale), mediów premium i satyry newsowej. W 2011 roku wymyślił ASZdziennik. Na Twitterze od 2009 roku, kiedy Eryk Mistewicz był dla nas wszystkich bogiem.

*BESPOKE

Konrad Wielgórski, założyciel i prezes agencji *Bespoke, współwłaściciel agencji reklamowej The Bar. Z eventem jestem związany od dekady. Nim 6 lat temu powstał *Bespoke pracowałem w agencjach eventowych i reklamowych. Poza sportami walki i podróżami, porozmawiasz ze mną o event marketingu, incentive travel i programach wsparcia sprzedaży.

SAATCHI & SAATCHI

Absolwent Anglistyki na Uniwersytecie Warszawskim, gdzie skończył też studia podyplomowe z Psychologii Zachowań Konsumenckich. Swoją pracę w branży reklamowej zaczął w 2003 roku w agencji Rapp Collins.

Przez ponad 15 lat pracował dla wielu krajowych i międzynarodowych marek w tym: Carrefour, VISA, Toyota, Wedel, T-Mobile, McDonald’s, Amnesty International, Tyskie, Microsoft, PKO Bank Polski, Eurobank, Gazeta Wyborcza, AXA, Fundacja Alivia.

Zdobywca kilkudziesięciu nagród i wyróżnień zarówno za efektywność jak i kreatywność w krajowych i międzynarodowych konkursach (Eurobest, LIA, Effie, Golden Drum i KTR) w tym dwa złote Effie za kampanie dla Carrefour i Fundacji Alivia.

K MAG

LIFE ON MARS

Executive Creative Director w Life on Mars (BNG).
Poprzednio kierownik kreacji w Wunderman Dubai i Saatchi IS. Gawędziarz z zamiłowania, animator bannerów z zawodu, z niepełnego wykształcenia – filolog klasyczny.
Twórca autorskiej metody „SINGLE TWIST”.
Zdobywca złotego naszyjnika w Cannes i weteran Young Creatives. Od 2002 zajmuje się komunikacją i reklamą.

Olka Kaźmierczak – strateżka, przedsiębiorczyni, autorka metody Strategia Osobista i bloga olkakazmierczak.com.

W 5 lat założyła dwie firmy, akademię biznesu mody Fashion PR Talks i kolektyw strategiczny POP UP GRUPA, przeszkoliła z budowania marki ponad 1000 specjalistów z całego kraju i była pierwszym krytykiem literackim z gościnnym wykładem o komunikacji mody na SGH i SWPS.

Zawodowo maczała palce w rozwoju takich firm jak Bohoboco, L37, Tova czy Abriga budując marki i kampanie doceniane przez redaktorów najważniejszych polskich magazynów mody. W 2019 r. jedna z tych historii, kampania o chodzeniu dla marki obuwia L37 zgarnęła srebro Klubu Twórców Reklamy.

11 BIT STUDIOS

Studiowala fotografie, historie sztuki, ukonczyla kurs fashion forcasting w Central St.Martins .

Pracowala na stanowisku Head fo Digital Communication w grupie CCC kierowala zespolem odpowiedzialnym za dzialania w obszasze social media, influencer marketing, laczyla komunikacje e,commerce, crm i social media dla marek CCC i Gino Rossi.

Przez ostatnie lata była dyrektorem kreatywnym w Publicis Media (Publicis Media/LiqudThread/Next Agency). W ramach grupy Publicis blisko współpracowała z agencją Saatchi&Saatchi oraz domami  mediowymi grupy. W przeszłości jako senior art director zwiazana byla z agencjami DDB oraz Havas Poland. Prace jej i jej zespołu były wielokrotnie nagradzane na festiwalach w Polsce i za granicą (KTR, Innovation,  Golden Drum, Mixx Awards, Kampania Społeczna Roku, Effie Awards). W tym roku była przewodniczącym jury w kategorii fotografia w konkursie kreatywnym KTR.

WALK PR

prezes Walk PR

Doradca strategiczny w zakresie budowania wizerunku marek, firm i zarządów organizacji, związana z branżą PR od 15 lat. Specjalizuje się w kompleksowych projektach komunikacyjnych, które integrują z działaniami PR inne obszary marketingowe. Z wykształcenia językoznawca i kulturoznawca. Jurorka konkursów: Cannes Lions, Lisbon Ad Festival, Young Creatives oraz Złote Spinacze. Prezes zarządu Walk PR, członek zarządu Walk Digital. Wiceprezes zarządu Związku Firm Public Relations.

Patryk Hardziej –  ilustrator, projektant grafik oraz researcher. Wykładowca Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku oraz założyciel kursów pod patronatem Karola Śliwki „Sztuka Projektowania”. Pomysłodawca i kurator Drugiej Ogólnopolskiej Wystawy Znaków Graficznych, międzynarodowej wystawy polskiego designu, która odbyła się w pięciu krajach, nagrodzonej „Projektem Roku 2016”. Autor książki „CPN. Znak, identyfikacja, historia”. Ma na koncie współpracę m.in. z takimi markami i instytucjami jak: Amnesty International, British Airways, BMW, Costa Coffee, Pepsi, New Scientist Magazine, Bertagnolli, Mondadori Libri, Narodowa Galeria Sztuki Zachęta, Ministerstwo Obrony Cywilnej i Zarządzania Kryzysowego Nowej Zelandii.

HAVAS SPORTS & ENTERTAINMENT

Obecnie pełni funkcję Head of Havas Sports & Entertainment (Havas Media Group), odpowiadając za projekty niestandardowe w ramach agencji. Absolwentka Wydziału Dziennikarstwa i Nauk Politycznych Uniwersytetu Warszawskiego oraz Podyplomowego Studium Marketingu Sportu w Szkole Głównej Handlowej. Pracę zawodową zaczynała jako dziennikarz sportowy, a następnie ekspert PR w Biurze Prasowym Canal+ i specjalista ds. eventów w Polish Sport Promotion. Od lat związana ze sportem, prowadzi szkolenia z organizacji i promocji imprez sportowych, występuje na licznych konferencjach, zasiada w Kapitule Nagród Sportu i Biznesu DEMES.
Na swoim koncie ma realizację projektów niestandardowych z zakresu PR, marketingu sportowego, eventów czy współpracy z influencerami. Pracowała dla takich klientów, jak Coca-Cola, adidas, Reebok, Kia, Polpharma, Totalizator Sportowy, Michelin, Uniqa, Castrol, Veolia, BGŻ BNP Paribas, Hyundai, Puma, PKO BP, Douglas, Heyah czy Velux.

STX MUSIC SOLUTIONS

Stanisław Trzciński – kulturoznawca, doktorant Uniwersytetu SWPS, menedżer kultury, promotor koncertowy, dziennikarz muzyczny, prezes zarządu agencji marketingu muzycznego STX Music Solutions https://www.stxmusic.pl/, współwłaściciel agencji eventowej STX Jamboree, wieloletni dyrektor artystyczny i repertuarowy Universal Music Polska oraz PolyGram Polska,

wykładowca Collegium Civitas i Uniwersytetu SWPS w Warszawie. Więcej > https://www.stxmusic.pl/pl/stanislaw-trzcinski

 LUNAPARK motion arts collective

DZIADEK DO ORZECHÓW

Człowiek, który wierzy w reklamę i podejrzewa, że wie jak reklama działa. Współzałożyciel i planner w agencji reklamowej Dziadek do orzechów. Wcześniej planner w adam&eve/DDB London i strateg w VML Poland. W czasie wolnym jeździ na rowerze. Rzadko pisze o sobie w trzeciej osobie liczby pojedynczej, jednak kiedy to robi, jest to jego bio.

http://dziadekdoorzechow.com/

ELLE

IKEA

Z marketingiem marki IKEA w Polsce związany od 19 lat. Obecnie w roli Communication Leadera. Na co dzień prowadzi zespoły projektowe przygotowujące ogólnopolskie kampanie reklamowe dla marki IKEA. Projekty komunikacyjne, za które do tej pory odpowiadał, były wielokrotnie nagradzane zarówno za wyniki sprzedażowe i wizerunkowe jak i za innowacyjność oraz kreatywne podejście – między innymi Effie, KTR, Golden Arrow, Innovation, Mixx Awards, Golden Drum. Po godzinach biurowych truchta po Warszawie i prowadzi treningi biegowe.

Feeders Agency

Daniel Przygoda to Creative Growth Director w Feeders Agency. Jego zadaniem jest rozwój oferty agencji w oparciu o produkt, jakim jest kreatywność. W
reklamie pracuje od ponad 9 lat. Pierwsze kroki stawiał w Agencji Blueberry (obecnie Agencja Warszawa), wcześniej pracował
w K2 Internet oraz w VML. Przed dołączeniem do Feeders kierował działem kreatywnym w Wavemaker Content. Na koncie ma równo 28 nagród. Wprowadzał do Polski magazyn Vouge, oraz stworzył pierwszą w historii kampanię dla „Polski Bezgotówkowej”.

PLATIGE IMAGE

Od 15 lat związany z rynkiem reklamowym i filmowym.

Główna specjalizacja to VFX Supervisor.

Nadzorował około 300 projektów reklamowych w Polsce i za granicą.

Obecnie Head of CG działu reklamy i seriali animowanych w Platige Image.

Kilkukrotnie wyróżniony na festiwalach takich, jak: Golden Drum, KTR, czy Social ART

PAPAYA FILMS

Producent reklamowy i filmowy. Założyciel i Partner Zarządzający domu produkcyjnego Papaya Films z biurami w Warszawie, Londynie i Nowym Jorku. Ukończył Państwową Wyższą Szkołę Filmową, Telewizyjną i Teatralną im. Leona Schillera w Łodzi. Doświadczenie zawodowe zdobywał w MTV Networks Europe oraz produkując dla CBS, BBC i agencji Reuters. W 2006 r. założył studio produkcyjne Papaya Films, zajmujące się produkcją reklam i branded content’u, a także tworzeniem autorskich treści filmowych. Papaya zrealizowała dotychczas ponad 1800 kampanii w 42 krajach i została wyróżniona 77 nagrodami, m.in. tytułem Domu Produkcyjnego KTR 2012, 2016, 2017, 2018 oraz 2019, Grand Prix, Titanium, Złotem, Srebrem i Brązem na Cannes Lions Festival oraz prestiżową SHOTS Award. Inicjator i szef najbardziej uznanego konkursu dla młodych twórców filmowych – Papaya Young Directors. Aktywnie wspiera rozwój reżyserów i sztuki wizualnej. Od 2013 roku Papaya Films reprezentuje zróżnicowany roster polskich i zagranicznych filmowców w Europie, Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych. W 2016 rozwinął platformę dla autorskich treści filmowych – Papaya Films Original Series,. Co roku w ramach cyklu, najciekawsi niezależni twórcy ze wszystkich zakątków świata realizują filmy krótkometrażowe, opowiadając wartościowe historie będące cennym wkładem w dyskusję społeczną, kulturalną i artystyczną. Pasjonat kreatywności i uczenia się od najlepszych. Autor inicjatywy „Kreatywne Piątki”, a ostatnio także Papaya Films Sessions. Wydawca portalu filmowego Papaya.Rocks.

STGU

Dyrektor artystyczny magazynu „Newonce” i „Warsawholic”. Autor ponad 30 rodzin pism pisma, licznych krojów korporacyjnych, multiskryptowych i ponad 100 identyfikacji wizualnych firm, instytucji oraz wydarzeń.

Feeders Agency

Łukasz Szczybelski to współzałożyciel i dyrektor kreatywny Feeders Agency, której misją jest karmić feed odbiorców dobrymi treściami. Ponad 10 lat doświadczenia w branży i 45 nagród (polskich i zagranicznych) na koncie. Wcześniej kierował kreacją w agencji Cut The Mustard oraz w VML. Jako senior copywriter w K2 Internet tworzył jedne z bardziej znanych polskich kampanii dla VW, PZU i Metafenu.
Łukasz wierzy, że umiejętne łączenie twórczych ludzi z różnych obszarów (artystów, designerów, muzyków, filmowców, etc) daje marce unikalną szansę, żeby stworzyć piękny i wyróżnialny content dla konsumentów. Taki, który w sposób organiczny będzie się rozchodził, bo będzie dla ludzi autentycznie interesujący.

CD PROJEKT RED

Head of Studio, CD PROJEKT RED

Karierę zawodową rozpoczął w 1995 roku jako projektant i rysownik dla agencji Kolski and Partners Film & Advertising, zajmując się głównie tworzeniem storyboardów do spotów i reklam telewizyjnych i jako wolny strzelec grafiki reklamowej i wideoklipów. Ze studiem CD PROJEKT RED związany jest od momentu jego powstania w 2002 roku. Jako grafik 3D i animator współtworzył pierwszy łódzki zespół pracujący nad projektem „Wiedźmin”. Jest współodpowiedzialny za koncepcję i wizję artystyczną gier „Wiedźmin” i „Wiedźmin 2: Zabójcy Królów”. Będąc szefem studia CD PROJEKT RED koordynował produkcję gry „Wiedźmin 3: Dziki Gon” wraz z dodatkami: „Serca z Kamienia” oraz „Krew i Wino”, a obecnie gier „GWINT: Wiedźmińska Gra Karciana” oraz „Cyberpunk 2077”.

www.cdprojektred.com

MINDSHARE

Digital Activation Manager, Mindshare

Od początku kariery zawodowej związany z domem mediowym Mindshare. Doświadczenie zdobywał prowadząc kampanie digitalowe m.in. dla BRE Bank/mBank, Ubisoft, NIKE, LG, IBM, Heinz, Discovery Channel. Laureat konkursów branżowych Effie, Golden Arrow i InnovationAd.

ADVALUE

Spanish copywriter who moved to Poland 5 years ago.

Cannes Young Creatives winner, he has worked for Netflix, Amnesty International, 4F, OBI and Allegro among others.

His recipe to survive as non-native copywriter in Poland?

To bring more ideas to the table than the rest.

As his main passion, he takes advertising really seriously, as well as its repercussion in society.

Photographer and cinema freak, believes in the power of ideas to change for good.